提起现代艺术，提起超现实主义，可以说他几乎是一位没法绕过去的画家。
比起那些喜欢炫技、作妖的艺术家来说，他的作品既没有精彩的技法，也没有什么刻意的创新，但他的作品却会一下子吸引住你的眼球。
他的作品带给人强烈的视觉震撼，你会惊讶于他那天马行空、匪夷所思的想象力，他的画看起来似乎非常诡异、怪诞，但他的画却有一种直击人心的力量！
第一眼看到石田彻也的画，你也许会觉得难以理解。但当你仔细欣赏并稍加解读，你就会想到我们生存的这个世界，会想到我们周围的环境，也会想到我们每一天的日常生活。
他的作品从不追求人们广泛的认可，但却让很多人产生了共鸣，可惜的是31岁那年石田彻也就英年早逝，而这因也为他的作品更增添了一份神秘感，在石田彻也逝世后他的作品才开始大放异彩，受到了越来越多瞩目。
石田彻也的绘画草稿石田彻也意外离世之后，家人在他简陋的单身公寓内发现了51本笔迹，200多幅已经完成的作品，还有对应这些作品的500多幅草图，以及其余12300多幅绘画草稿！
石田彻也把对世界、对生活的思考融入作品中，同时他很喜欢把人和各种各样的机器、建筑等事物融合在一起，他的画表达出自己对世界、对生活，以及对当下日本社会整体状态的独特认知，同时也融入了浓浓的个人情感，可以说他用自己的画笔，画出了人类的不安、恐惧和孤独。
石田彻也是一个什么样的人？又是什么样的经历才会让他创作出这些诡异、怪诞但又直击人心的作品呢？
童年的石田彻也 中1973年，石田彻也出生在日本静冈县烧津市，他的父亲是烧津市市议员，妈妈是一位传统的家庭主妇，他是最小的一个，上面还有三个哥哥。
石田彻也自幼就对画画非常喜爱，同时也表现出很好的艺术天赋，但他的爱好却遭到了父母的严厉阻止。
11岁作品《欺凌弱者的人，住手吧！》其实日本整个社会大部分家庭的观念都比较传统，很多家长都认为，搞艺术一点也不稳定，也不是什么非常体面的事情，他们普遍认为从政、医生、律师才是更好的选择，但石田彻也一心只想画画，在和父母的长期对抗中，他们的家庭关系也变得越来越冷淡。
到了高考的时候，父母又一次对他进行了严厉地劝阻，希望他不要选择画画，但倔强的石田彻也仍然坚持了自己的选择，他以优异的成绩考入了日本非常著名的武藏野艺术大学，无奈之下，父母只好作罢。
石田彻也进入艺术学校之后，他似乎有意识地和家庭保持距离，几乎从不接受家里给他的任何资助，他找了两份兼职工作，一份是周末工地打工的体力活，一份是夜晚看大门，所有的学费生活费全靠自己。
石田彻也在他的简陋公寓中进行创作在武藏野艺术大学，石田彻也的艺术天赋得到了更好的发挥，同时他也表现出了惊人的观察力和毅力，虽然他只是一名大学生，但他却经常认真地观察和思考生活中的一切，并把这些都用自己的画笔进行极具个性的展现。
他画画似乎从来不知疲倦，除了上课时间之外，几乎每一个假期他也不放过，不是在图书馆，就是在埋头画画。因为良好的天赋和足够的勤奋，在校期间他就获得了日本设计艺术“3.3平米奖”最高奖项，自此之后他便成立了自己的画室，成了一位职业画家。
石田彻也性格沉稳，平时寡言少语，他留给老师、同学，以及周围人们最深的印象就是“沉默、冷静，话很少，也很少笑”，我想这不仅仅是天性使然，也许更多的是和家人常年反对他画画有着密切的关系。
冷静的性格也使得他能够非常客观地观察周围的一切，并不断地进行分析、总结，最终他把对社会的认知画成了一幅幅“怪异”的作品。
在石田彻也的画里，他把人画成一个个方形的包裹，又把人装进一栋栋楼房，或者把人和各种冰冷的机器融为一体，无论在什么样的场景中，画面中的人物看起来似乎都在机械式地活着。
他作品中所描绘的人物，大部分都是西装革履的人物，他们表情呆滞、痛苦，眼神空洞无物，看起来就像一个个活着的“行尸走肉”。有不少人认为他的作品难免过于消极，悲观，看了他的画会让人感到有些奇怪和压抑。
我认为，他的作品不仅画出了人类普遍存在的状态，更画出了都市人最心酸和无奈的一面，但同时也让我们能更加认真地对生活进行思考。
他的很多作品都描绘出了工薪阶层的压力、过度的物质消费以及个人精神的迷失。而这些也都源自于他对社会，以及对生活中种种现象的细心观察和认真感知。
同时他的很多作品也表现出对学校教育、人际关系、生存状态等的综合批判，可以说他的画是对现实世界的极度讽刺，在现代工业文明大发展的时代背景下，人类社会看似越来越发达、越来越进步，但生存竞争以及人们的生活压力似乎也越来越大，是什么造就了这一切？恐怕这个答案只能是人类本身。
